1947년 출간된 『음악의 기쁨』은 클래식 음악서의 고전이다. 음악 전공자부터 음악 애호가 모두 음악을 듣고 읽는 즐거움을 전하는 정통 가이드북으로 꼽힌다.

국내에는 주요 유명 작곡가들을 중심으로 전권을 한 권의 책으로 엮은 『음악의 정신사-바하에서 쇤베르크까지』(홍성사, 1979)로 소개된 바 있다. 그런데 드디어 네 권의 내용을 남김없이 담아낸 완역본이 출간되었다.

바로 이 책 『음악의 기쁨』 시리즈가 그것이다. 작곡가이자 음악비평가인 롤랑 마뉘엘과 피아니스트 나디아 타그린의 전문적인 논쟁과 유쾌한 수다로 구성된 이 책은 독자들에게 유럽 클래식 음악의 지형도를 한눈에 그릴 수 있게 돕는다.

저자인 롤랑 마뉘엘은 작곡가이자 음악학자로 파리 음악원 교수를 지냈다. 클래식 음악에 대한 전문 지식과 날카로운 비평적 견해는 그의 전매특허다. 한편 그의 대화를 진지하게 경청하다가 중요한 순간마다 날카로운 질문 혹은 반론을 던지는 피아니스트 나디아 타그린은, 음악예술이 갖는 미묘한 차이와 변화들을 섬세하게 끄집어낸다.

특히 타그린의 궁금증은 클래식 음악을 접할 때 누구라도 한 번쯤 가졌을 법한 호기심과 질문이기도 하다. 『음악의 기쁨』을 이끌어가는 두 사람의 대화는 친밀감이 넘치는 수다에 가깝다가, 때로는 음악에 대해 집요하고도 엄격한 태도를 보여 읽는 이들을 긴장시키기도 한다.

『음악의 기쁨』 제3권은 ‘공통언어’로서의 음악언어를 이야기함과 동시에, 음악사를 이끌어온 음악가 개인의 ‘억양’과 ‘특질’에 대한 이야기를 끌어간다. 제2권에서 유럽 음악사의 형식과 스타일이 어떻게 발생되고 전개되었는지를 살펴보았고, 유럽악파의 음악적 정신사가 어떻게 발전해왔는지를 지켜보았다시피 제3권은 음악의 형식이 단단하게 뿌리를 내린 이후의 음악사를 개괄해보는 것이다. 모든 나라의 공통언어가 된 음악은 ‘합의된 양식’이나 ‘언어의 통일성’으로 소통하기 시작했다.

MeCONOMY Magazine December 2014